Τόπος συναυλίας. Ποιες είναι οι καλύτερες θέσεις για μια συναυλία; Roy Thomson Hall στο Τορόντο, Καναδάς

Σήμερα στον κόσμο υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός αιθουσών συναυλιών που εκπλήσσουν το κοινό με την ομορφιά, το υψηλής ποιότητας φως και την ακουστική τους. Και όταν όλα αυτά τα σημαντικά στοιχεία συνδυάζονται σε ένα κτίριο, δεν μπορεί να περάσει απαρατήρητο. Η κριτική μας παρουσιάζει 25 από τις πιο εντυπωσιακές αίθουσες συναυλιών από όλο τον κόσμο που πρέπει να επισκεφτεί κάθε θεατρίνα.

Η οικογένεια του Walt Disney, του δημιουργού της αυτοκρατορίας των καρτούν, ήθελε εδώ και καιρό να χτίσει ένα κτίριο αντάξιο των υψηλότερων βαθμολογιών προς τιμήν του και δώρισε 50 εκατομμύρια δολάρια για την κατασκευή του. Ως αποτέλεσμα, με το άνοιγμα ενός άλλου αριστουργήματος από τον Frank Gehry το 2003, η κύρια πόλη της Καλιφόρνια βρήκε το νέο της σύμβολο. Αξίζει να σημειωθεί ότι εκτός από την εξωτερική εκφραστικότητα, αυτή η αίθουσα συναυλιών διαθέτει ακουστικές ιδιότητες που υπερτερούν από πολλές απόψεις από άλλους γνωστούς χώρους στον κόσμο.

Μετά από πολλές αποτυχίες και το πάγωμα της κατασκευής στο στάδιο του σχεδιασμού, το κεντρικό θέατρο της Κίνας χτίστηκε τελικά στις αρχές της δεκαετίας του 2000. Μοιάζει είτε με μια τεράστια σταγόνα νερού είτε με έναν ιπτάμενο δίσκο που προσγειώθηκε στην κινεζική πρωτεύουσα, αυτή η απίστευτη κατασκευή ερωτεύτηκε αμέσως τους περισσότερους κατοίκους της περιοχής και τους επισκέπτες της Ουράνιας Αυτοκρατορίας. Το θέατρο είναι μια θολωτή κατασκευή μήκους 212 μέτρων και ύψους περίπου 47 μέτρων, κατασκευασμένη εξ ολοκλήρου από μέταλλο και γυαλί. Το κτίριο βρίσκεται στην επιφάνεια μιας τεχνητής λίμνης και υποβρύχιες σήραγγες με διαφανή οροφή χρησιμεύουν ως είσοδος σε αυτό.

Η υπερσύγχρονη όπερα στο κέντρο του Όσλο σχεδιάστηκε από το παγκοσμίου φήμης αρχιτεκτονικό γραφείο Snohetta το 2007. Το κύριο καθήκον των αρχιτεκτόνων ήταν να εντάξουν οργανικά το κτίριο στην αστική ανάπτυξη, στους βράχους του Oslofjord και στην παράκτια περιοχή του θαλάσσιου λιμανιού, ενώ συνδέουν το ιστορικό κέντρο της πόλης με τις σύγχρονες συνοικίες. Η κεντρική αίθουσα του θεάτρου είναι σχεδιασμένη για 1364 θέσεις και έχει κλασικό σχήμα πετάλου, που εξασφαλίζει την υψηλότερη ακουστική απόδοση. Το κύριο χαρακτηριστικό του θεάτρου ήταν η κεκλιμένη στέγη, που κατέβαινε ομαλά στο έδαφος. Την παρέλαβαν πολύ γρήγορα ντόπιοιιδιαίτερα ποδηλάτες και σκέιτμπορντ.

4. Αίθουσα Μουσικής «Albert Hall» στο Λονδίνο, Η.Β

Albert Hall, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο

Αίθουσα Μουσικής "Albert Hall" στο Λονδίνο: το εσωτερικό της αίθουσας

Η πιο διάσημη αίθουσα συναυλιών της Βρετανίας, το Albert Hall του Λονδίνου, χτίστηκε προς τιμήν του πρίγκιπα Αλβέρτου το 1871. Η δημοτικότητα αυτού του χώρου αποδεικνύεται πιο εύγλωττα από τα στοιχεία - κάθε χρόνο το Albert Hall φιλοξενεί περίπου 350 πολιτιστικές εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένων συναυλιών κλασικής μουσικής, παραστάσεις όπερας και μπαλέτου, φιλανθρωπικές συναυλίες, τελετές βραβείων και συμπόσια. Η πρόσοψη του κτιρίου από κόκκινα τούβλα, ελλειπτική σε κάτοψη, είναι διακοσμημένη με μια ζωφόρο με 16 γλυπτά, καθένα από τα οποία συμβολίζει μια συγκεκριμένη περιοχή επιστήμης και τέχνης. Αυτό το πανέμορφο μνημείο βικτωριανής αρχιτεκτονικής στέφεται από έναν τεράστιο γυάλινο θόλο σε ένα διάτρητο πλαίσιο από χυτοσίδηρο.

Τα επίσημα εγκαίνια της νέας αίθουσας συναυλιών στην πρωτεύουσα της Δανίας έγιναν το 2009. Σύμφωνα με την ιδέα του συγγραφέα του έργου, του Γάλλου Jean Nouvel, το Μέγαρο Μουσικής της Κοπεγχάγης δεν είναι μόνο το ίδιο το κτίριο του θεάτρου, αλλά μια ολόκληρη μουσική πόλη με ειδικούς χώρους αναψυχής - ανοιχτές βεράντες, μπαρ και εστιατόρια. Μέσα σε ένα μεγάλο γυάλινο όγκο υπάρχουν τέσσερις αίθουσες στούντιο εξοπλισμένες με την τελευταία λέξη της τεχνολογίας, καθεμία από τις οποίες είναι διακοσμημένη με το δικό της μοναδικό στυλ. Η μεγαλύτερη αίθουσα χωρητικότητας 1800 θεατών βρίσκεται στην κορυφή του κύβου. Σήμερα, το Μέγαρο Μουσικής της Κοπεγχάγης θεωρείται ο πιο ακριβός χώρος μουσικής στον κόσμο.

6. Auditorio de Tenerife Opera House στη Santa Cruz de Tenerife, Ισπανία

Όπερα Auditorio de Tenerife στη Santa Cruz de Tenerife, Ισπανία

Όπερα "Auditorio de Tenerife" στη Santa Cruz de Tenerife: το εσωτερικό της αίθουσας

Ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα κτίρια στην Ισπανία, η Όπερα Auditorio de Tenerife είναι το αποτέλεσμα της δημιουργικής διαδικασίας του Santiago Calatrava. Ένα από τα πιο σημαντικά και διάσημα έργα μοντέρνας αρχιτεκτονικής ολοκληρώθηκε το 2003. Η κλίμακα αυτού του κτιρίου είναι απλά εκπληκτική - η οροφή από μόνη της φτάνει τα 100 μέτρα σε μήκος και ζυγίζει περίπου 350 τόνους. Το κτίριο του θεάτρου περιλαμβάνει δύο αίθουσες - όργανο (1616 θέσεις) και αίθουσα (424 θέσεις). Είναι περίεργο ότι μπορείς να μπεις στο θέατρο από δύο πλευρές. Επίσης το «Auditorio de Tenerife» δίνει στους επισκέπτες του την ευκαιρία να περάσουν χρόνο σε αρμονία με τη φύση σε ειδικές βεράντες με θέα στη θάλασσα.

Η κατασκευή του θεάτρου και της αίθουσας συναυλιών στην Ταϊβάν ολοκληρώθηκε το 1987. Η εμφάνιση τέτοιων σημαντικών πολιτιστικών αντικειμένων χρησίμευσε ως σημείο καμπής στην ιστορία όχι μόνο της Ταϊβάν, αλλά και ολόκληρης της Κίνας. Το θεατρικό συγκρότημα περιλαμβάνει απευθείας δύο κτίρια του θεάτρου και μια αίθουσα συναυλιών, καθώς και γκαλερί τέχνης, καταστήματα, εστιατόρια, μια βιβλιοθήκη και μια μεγάλη πλατεία μνημείων. Το πρόγραμμα εκδηλώσεων αυτού του πολιτιστικού κέντρου είναι μια απίστευτη ποικιλία - από το θέατρο Καμπούκι μέχρι το σαιξπηρικό δράμα, από την όπερα του Βέρντι μέχρι τους αφρικανικούς χορούς, από την αμερικανική τζαζ μέχρι τον λάτιν χορό κ.λπ. Επίσης, στο έδαφος του συγκροτήματος της Ταϊπέι πραγματοποιούνται συναντήσεις υψηλόβαθμων αξιωματούχων και διπλωματών.

8. Αίθουσα συναυλιών και εκθέσεων «Rudolfinum» στην Πράγα της Τσεχίας

Αίθουσα συναυλιών και εκθέσεων "Rudolfinum" στην Πράγα, Δημοκρατία της Τσεχίας

Αίθουσα συναυλιών και εκθέσεων "Rudolfinum" στην Πράγα: το εσωτερικό της αίθουσας

Ο κύριος συναυλιακός και εκθεσιακός χώρος της Τσεχικής Δημοκρατίας, η αίθουσα Rudolfinum, άνοιξε στο κέντρο της Πράγας το 1885. Η αίθουσα πήρε το όνομά της προς τιμήν του Αυστροουγγρικού πρίγκιπα Ρούντολφ, ο οποίος συμμετείχε προσωπικά στην τελετή έναρξης. Υπάρχουν πολλές αίθουσες μουσικής στο κτίριο Rudolfinum: το Dvorak Hall, το οποίο χαροποιεί το αυτί με την εξαιρετική ακουστική του, καθώς και το Josef Suk Hall και το Kubelka Hall. Μέσα στους τοίχους αυτού του θεσμού υπάρχουν συναυλίες κλασικής μουσικής και εκθέσεις τέχνης.

9. Αίθουσα Μουσικής «House of Music» στο Πόρτο της Πορτογαλίας

Αίθουσα συναυλιών "House of Music" στο Πόρτο της Πορτογαλίας

Μέγαρο Μουσικής "House of Music" στο Πόρτο: το εσωτερικό της αίθουσας

Το Μέγαρο Μουσικής "House of Music" χτίστηκε στο κέντρο του Πόρτο με σχέδιο του Ολλανδού αρχιτέκτονα Rem Koolhaas το 2005. Εξωτερικά, αυτό το μοντέρνο κτίριο μοιάζει με έναν τεράστιο κολοβωμένο κύβο, τον οποίο πολλοί άνθρωποι χαριτολογώντας συγκρίνουν με ένα κομμάτι ραφιναρισμένης ζάχαρης. Ωστόσο, οι εσωτερικοί χώροι του "House of Music" εκπλήσσουν ακόμη περισσότερο - οι εσωτερικοί τοίχοι εφάπτονται μεταξύ τους και τέμνονται σε εντελώς αδιανόητες γωνίες και απίστευτες προοπτικές ανοίγονται σε κάθε δωμάτιο. Η κεντρική αίθουσα, στην οποία παίζουν τρεις ορχήστρες, μπορεί να φιλοξενήσει λίγο περισσότερους από 1200 θεατές. Επιπλέον, το «House of Music» διαθέτει επιπλέον αμφιθέατρο 350 ατόμων και αίθουσες προβών.

10. Αίθουσα Μουσικής «Carnegie Hall» στη Νέα Υόρκη των Η.Π.Α

Αίθουσα συναυλιών «Carnegie Hall» στη Νέα Υόρκη των Η.Π.Α

Αίθουσα Μουσικής «Carnegie Hall» στη Νέα Υόρκη: το εσωτερικό της αίθουσας

Το Carnegie Hall, που βρίσκεται στο κέντρο του Μανχάταν, χτίστηκε το 1891. Σήμερα είναι ένας από τους πιο διάσημους χώρους για την παράσταση κλασικής μουσικής. Το «Carnegie Hall» περιλαμβάνει τρεις αίθουσες συνολικής χωρητικότητας 2804 θέσεων. Το κτίριο ανακατασκευάστηκε και ανακαινίστηκε δύο φορές - το 1983 και το 2003. Σε όλη την ιστορία αυτής της «μουσικής Μέκκας», θρύλοι της κλασικής μουσικής όπως ο Ντβόρζακ, ο Στράους, ο Τσαϊκόφσκι, ο Ραχμάνινοφ, ο Στραβίνσκι και πολλοί άλλοι έχουν εμφανιστεί μέσα στα τείχη της.

Χτισμένο το 1934 στην πρωτεύουσα του Μεξικού, το πολυτελές Palace of Fine Arts είναι ένα παράδειγμα μείγματος αρχιτεκτονικών στυλ Beaux Arts και Art Deco, όπως αποδεικνύεται από τους μαρμάρινους τοίχους Carrara και την απίστευτη χλιδή διακόσμηση. Ένα σημαντικό μέρος αυτού του υπέροχου κτιρίου καταλαμβάνεται από τις αίθουσες συναυλιών της όπερας. Δεν είναι τυχαίο ότι πολλοί τουρίστες επισκέπτονται το Παλάτι αποκλειστικά για να δουν και να ακούσουν τις καλύτερες παραστάσεις όπερας και μπαλέτου που εκτελούνται από Μεξικανούς καλλιτέχνες. Το σύνολο περιλαμβάνει επίσης το Μουσείο Αρχιτεκτονικής και το Εθνικό Μουσείο Καλών Τεχνών.

Η Όπερα του Ντόρτμουντ, που άνοιξε επίσημα το 1966, θεωρείται ένα από τα μεγαλύτερα πολιτιστικά ιδρύματα στη Γερμανία. Ο θεατρικός θίασος απασχολεί περισσότερους από 500 υπαλλήλους, κάτι που αποτελεί ρεκόρ και για τη Γερμανία. Το κτίριο της Όπερας του Ντόρτμουντ, το οποίο είναι αρκετά ασυνήθιστο σε μορφή, αποτελείται από την κεντρική αίθουσα, μικρές αίθουσες προβών, καφετέριες και εστιατόρια.

Το κτίριο του Ακαδημαϊκού Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου χτίστηκε στην πρωτεύουσα του Αζερμπαϊτζάν, την πόλη Μπακού, το 1959. Ανεγέρθηκε το κτίριο του θεάτρου σε γοτθικό ρυθμό ιστορικό κέντροπόλεις σε βάρος του εκατομμυριούχου του Μπακού Mailov. Το 1959, το κτίριο έγινε γνωστό ως Ακαδημαϊκό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου. Παρουσιάζει την κλασική διάταξη ενός αντικειμένου αυτού του τύπου - υπάρχει ένας μικρός προθάλαμος, ένα αμφιθέατρο για 1281 θέσεις και μια σκηνή. Για πολλούς ανθρώπους εξακολουθεί να αποτελεί μυστήριο το πώς κατασκευάστηκε ένα τόσο μεγάλο αντικείμενο σε περίπου 10 μήνες.

14.

Κέντρο Μουσικής Εκπαίδευσης Sage Gateshead στο Gateshead, UK

Κέντρο Μουσικής Εκπαίδευσης Sage Gateshead στο Gateshead, UK

Το Κέντρο Μουσικής Εκπαίδευσης Sage Gateshead, που βρίσκεται στην ομώνυμη πόλη στη βορειοανατολική Αγγλία, χτίστηκε το 2004 από τον θρυλικό Βρετανό αρχιτέκτονα, βαρόνο Norman Foster. Η δομή αυτής της υπερσύγχρονης κατασκευής αποτελείται από δύο βασικά στοιχεία - το κυρτό γυαλί και τον ανοξείδωτο χάλυβα. Το "Sage Gateshead" αποτελείται κυρίως από 3 αίθουσες: μια μεγάλη (1700 θέσεις) για μεγάλες συναυλίες, μια μικρή (400 θέσεις) για μικρότερες εκδηλώσεις και μια αίθουσα. Το υπόλοιπο συγκρότημα καταλαμβάνεται από μπαρ, καφέ και βιβλιοθήκη πολυμέσων.

Το Θέατρο Μπολσόι, που χτίστηκε το 1825 στην Πλατεία Θεάτρου στη Μόσχα, είναι ένα από τα αρχαιότερα πολιτιστικά κτίρια μεταξύ αυτών που λειτουργούν σήμερα. Κατά την περίοδο της ύπαρξής του, αυτό το εκπληκτικό κτίριο κάηκε δύο φορές και επέζησε περίπου 7 ανακατασκευών, γεγονός που υποδηλώνει τη σημασία του. Στη διαδικασία σχεδιασμού του πρώτου κτιρίου του θεάτρου Μπολσόι το 1821, συμμετείχαν αρκετοί γνωστοί αρχιτέκτονες - Μποβέ, Γκιλάρντι, Μιχαήλοφ και Μέλνικοφ. Είναι αυτοί που κατέχουν το γενικό δομικό σχέδιο των Μπολσόι, το οποίο, αν και όχι πλήρως, έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα. Τότε, όπως και τώρα, σε κάτοψη το θέατρο ήταν ένας μάλλον συμπαγής ορθογώνιος όγκος με μια στοά με μια κιονοστοιχία να σπρώχνεται προς τα εμπρός. Το Θέατρο Μπολσόι θεωρείται ένα από τα κύρια αξιοθέατα και το καμάρι όχι μόνο της Μόσχας, αλλά ολόκληρης της Ρωσίας.

16. Μουσικό Θέατρο «Metropolitan Opera» στη Νέα Υόρκη των Η.Π.Α

Μουσικό θέατρο "Metropolitan Opera" στη Νέα Υόρκη, Η.Π.Α

Μουσικό θέατρο "Metropolitan Opera" στη Νέα Υόρκη: το εσωτερικό της αίθουσας

Ένα από τα πιο διάσημα θέατρα στον κόσμο, η Metropolitan Opera υπάρχει από τη δεκαετία του 1880, αλλά έλαβε την τρέχουσα εγγραφή της στο Lincoln Performing Arts Center στο Μανχάταν μόλις τον Σεπτέμβριο του 1966. Αυτό το θρυλικό συγκρότημα περιλαμβάνει: ένα μεγάλο αμφιθέατρο σχεδιασμένο για 3900 θέσεις και τρεις βοηθητικές πλατφόρμες. Τα σημαντικότερα διακοσμητικά στοιχεία στο εσωτερικό του θεάτρου είναι οι μνημειακές τοιχογραφίες του διάσημου μετανάστη καλλιτέχνη Marc Chagall.

17. Harp Concert Hall στο Ρέικιαβικ της Ισλανδίας

Harp Concert Hall στο Ρέικιαβικ, Ισλανδία

Αίθουσα συναυλιών "Harp" στο Ρέικιαβικ: το εσωτερικό της αίθουσας

Ανεγέρθηκε το 2011, μια σύγχρονη αίθουσα συναυλιών με ένα πολύ πρωτότυπο όνομα "Harp" έγινε η πρώτη πραγματικά σημαντική πολιτιστική εγκατάσταση στην ευρωπαϊκή χώρα, περισσότερο από άλλους που επλήγησαν από την οικονομική κρίση και τις έντονες καιρικές συνθήκες. Φυσικά, το κύριο χαρακτηριστικό του έργου του ταλαντούχου Δανού αρχιτέκτονα Olafur Eliasson ήταν η απολαυστική πρόσοψη από γυάλινους λίθους που αστράφτουν σε διαφορετικά χρώματα. Εκτός από το πολυτελές και μοντέρνα σχεδιασμένο αμφιθέατρο, το Arfa στεγάζει καφέ, γκαλερί και ένα μουσείο θεάτρου.

Το Κέντρο Τεχνών, που σχεδιάστηκε από τον αρχιτέκτονα Roy Grounds το 1984 στη Μελβούρνη, είναι ένα πολιτιστικό συγκρότημα που αποτελείται από θεατρικούς χώρους και αίθουσες συναυλιών. Συνολικά, το συγκρότημα διαθέτει δύο αίθουσες θεάτρου, η κύρια εκ των οποίων μπορεί να φιλοξενήσει 600 άτομα, και δύο αίθουσες συναυλιών (1200 και 400 ατόμων). Στο Κέντρο φιλοξενούνται επίσης διάφορες εκθέσεις, στόχος προτεραιότητας των οποίων είναι η σύγχρονη τάση στην τέχνη.

19. Αίθουσα Μουσικής «Egg» στο Όλμπανι των Η.Π.Α

Αίθουσα συναυλιών Egg στο Albany, ΗΠΑ

Αίθουσα Μουσικής "Egg" στο Albany: το εσωτερικό της αίθουσας

Η κατασκευή της κύριας αίθουσας συναυλιών της πρωτεύουσας της πολιτείας της Νέας Υόρκης ολοκληρώθηκε το 1980. Ένα ασυνήθιστο κτίριο σε σχήμα αυγού βρίσκεται στο κεντρική πλατείαπόλη του Albany Empire State Plaza, ανάμεσα σε μια ποικιλία κυβερνητικών υπηρεσιών. Ένα τόσο ασυνήθιστο σχήμα της αίθουσας συναυλιών, σε συνδυασμό με τη σοβαρότητα των γειτονικών κτιρίων, έκαναν το «Αυγό» το κύριο σύμβολο και τουριστικό αξιοθέατο της πρωτεύουσας. Το κτίριο του θεάτρου έχει δύο αίθουσες. Ένα από αυτά έχει σχεδιαστεί για 450 επισκέπτες και το άλλο - για 980.

Το Μέγαρο Μουσικής στο Βερολίνο, σχεδιασμένο το 1821 από τον Καρλ Φρίντριχ Σίνκελ σε νεοκλασικό στυλ, καθώς και το Θέατρο Μπολσόι στη Μόσχα, θεωρείται ένα από τα παλαιότερα πολιτιστικά κτίρια στον κόσμο. Όπως και το αντίστοιχο της Μόσχας, το Μέγαρο Μουσικής στο Βερολίνο έχει περάσει πολλά - μια μεγάλη πυρκαγιά, εμπρησμός, απειλές κατεδάφισης και πολλές ανακαινίσεις. Η πρόσοψη του Μεγάρου Μουσικής του Βερολίνου είναι ένα παράδειγμα ενός συστήματος κλασικής τάξης με κολώνες και οι εσωτερικοί χώροι τόσο του φουαγιέ όσο και της ίδιας της αίθουσας εκπλήσσουν με το επίπεδο λεπτομέρειας των μικρότερων καλλιτεχνικών στοιχείων. Η ακουστική στην αίθουσα του Βερολίνου είναι από τις καλύτερες στον κόσμο.

Η κατασκευή της νέας σκηνής του θεάτρου Mariinsky στην Αγία Πετρούπολη ολοκληρώθηκε το 2011 και κόστισε στο κρατικό ταμείο ρεκόρ 22 δισεκατομμυρίων ρούβλια. Το έργο του καναδικού γραφείου Diamond & Schmitt Architects, σύμφωνα με το οποίο κατασκευάστηκε το νέο κτίριο του θεάτρου Mariinsky, επέλεξε προσωπικά ο διευθυντής του θεάτρου, ο διάσημος μαέστρος Valery Gergiev. Πριν από λίγο καιρό, ο μαέστρος παραδέχτηκε ότι παρά τη διάρκεια κατασκευής (10 χρόνια) και το τεράστιο οικονομικό κόστος, ήταν ευχαριστημένος με την επιλογή του και τη δουλειά που έγινε, επειδή το Mariinka-2 είναι «το πιο σύγχρονο και παγκόσμιας κλάσης δημόσιο κτίριο στην Ρωσία."

22. Roy Thomson Hall στο Τορόντο του Καναδά

Roy Thomson Hall στο Τορόντο, Καναδάς

Αίθουσα Μουσικής "Roy Thomson Hall" στο Τορόντο: το εσωτερικό της αίθουσας

Το Roy Thomson Hall χτίστηκε στο Τορόντο το 1982. Πριν από τις εργασίες αποκατάστασης το 2002, η αίθουσα φιλοξενούσε περισσότερους από 2800 θεατές και μετά - 2630. Η αρχική σφαιρική αίθουσα διακρίνεται ευνοϊκά από ασκητικές φόρμες και "ψυχρή" ακουστική, η οποία συνδέεται με τις κατασκευές από σκυρόδεμα που κυριαρχούν στο σχέδιο. Η κεντρική θέση στη διάταξη της αίθουσας ανήκει σε ένα γιγάντιο όργανο με 5207 σωλήνες σχεδιασμένο από τον Καναδό Gabriel Nee.

23. Θέατρο Esplanade στη Σιγκαπούρη

Θέατρο Esplanade στη Σιγκαπούρη

Το θέατρο Esplanade στη Σιγκαπούρη: το εσωτερικό της αίθουσας

Το Θέατρο Esplanade χτίστηκε στην ακμάζουσα Σιγκαπούρη το 2003 και έχει ήδη γίνει ένα από τα σύμβολά του. Στην πραγματικότητα, το Esplanade είναι ένα συγκρότημα δύο ημισφαιρικών αιθουσών χωρητικότητας 1600 και 2000 θεατών, δύο επιπλέον στούντιο, ένα μεγάλο εμπορικό κέντρο και ένα υπαίθριο θέατρο. Εκτός από την κύρια λειτουργία του, το θεατρικό σύνολο μερικές φορές χρησιμεύει ως χώρος διαπραγματεύσεων, εκθέσεων και συνεδρίων. Είναι περίεργο το γεγονός ότι το θέατρο και η αίθουσα συναυλιών ενώνονται από ένα ενιαίο λόμπι, το οποίο στεγάζει την είσοδο του εμπορικού κέντρου.

Η Όπερα του Σίδνεϊ, που χτίστηκε το 1973 από τον Δανό αρχιτέκτονα Jorn Utzon σε εξπρεσιονιστικό στυλ, θεωρείται ένα από τα πιο διάσημα και εύκολα αναγνωρίσιμα κτίρια στον κόσμο. Επίσης, η Όπερα του Σίδνεϊ είναι το κύριο αξιοθέατο ολόκληρης της ηπείρου. Δύο μεγάλες καμάρες από κοχύλια σχηματίζουν τις οροφές των δύο κύριων αιθουσών: του Μεγάρου Μουσικής και του Θεάτρου Όπερας. Σε άλλες αίθουσες, οι οροφές διαμορφώνονται με τη βοήθεια μικρότερων θόλων. Τα πανιόμορφα κοχύλια των στέγης δίνουν στο θέατρο τη μοναδικότητά του. Στις 28 Ιουνίου 2007, η Όπερα του Σίδνεϊ έλαβε το καθεστώς του Μνημείου Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.

Η Κρατική Όπερα της Βιέννης χτίστηκε το 1869. Δυστυχώς, στα δύσκολα χρόνια της κατοχής της Αυστρίας (1938-45), το θέατρο γνώρισε σοβαρή πτώση στο ενδιαφέρον. Το 1945, κατά τη διάρκεια του βομβαρδισμού της αυστριακής πρωτεύουσας, το κτίριο του θεάτρου καταστράφηκε. Χρειάστηκαν περίπου 10 χρόνια για να αναρρώσει πλήρως. Εκτός από παραστάσεις όπερας και μπαλέτου, σε αυτό το συγκρότημα διοργανώνονται ετησίως θεατρικές μπάλες μεταμφιέσεων.

Όπως όλη η αρχιτεκτονική γενικά, η αρχιτεκτονική των αιθουσών συναυλιών και των θεάτρων αλλάζει συνεχώς, γίνεται όλο και πιο ελεύθερη και ασυνήθιστη, όπως φαίνεται από τα υλικά μας, και.

Ένας σύντομος οδηγός για καθίσματα σε μια συναυλία κλασικής μουσικής.

Έχετε επιλέξει τη συναυλία που θέλετε να παρακολουθήσετε. Τώρα υπάρχει ένα άλλο σημαντικό βήμα - η επιλογή της τοποθεσίας.

Από αυτό το άρθρο, θα μάθετε τι πρέπει να προσέχετε όταν αγοράζετε ένα εισιτήριο, πού είναι καλύτερο να καθίσετε και τη σχέση τιμής-ποιότητας.

Πώς να ξεκινήσετε να επιλέγετε ένα μέρος σε μια συναυλία;

Οι αίθουσες είναι διαφορετικές. Μπλε, λευκό, κόκκινο

• Ποιες ζώνες υπάρχουν στον χάρτη;
• Υπάρχει μπαλκόνι ή υπάρχει μόνο πάγκος στο χολ;
• Πόσες θέσεις υπάρχουν στην αίθουσα;

Μπαλκόνι ή παρτέρι; Τι καλύτερο;

Όλοι κάνουν αυτή την ερώτηση. Πρέπει να γίνει κατανοητό ότι ένα μπαλκόνι ή μια χορωδία είναι ένα ύψωμα στην αίθουσα. εκείνοι. θα κοιτάς τον μουσικό από ψηλά.

Το μπαλκόνι μπορεί να είναι κεντρικό, δεξιά, αριστερά. Το κεντρικό μπαλκόνι ή οι χορωδίες βρίσκονται στο άκρο του παρτέρι πάνω από τις τελευταίες σειρές του παρτέρι. Αυτό σημαίνει ότι η απόσταση από τον καλλιτέχνη είναι ίδια, αλλά δεν υπάρχουν εκατοντάδες γκολ μπροστά σου.

Η θέση του δεξιού και του αριστερού μπαλκονιού είναι ξεκάθαρη από το όνομά τους. Συχνά τα μπαλκόνια «σκαρφαλώνουν» στη σκηνή. Εκείνοι. Θα κάθεστε πολύ κοντά στον ερμηνευτή, αλλά μπορεί να τον κοιτάτε από το πλάι.

Συνήθως το μπαλκόνι ανήκει στην κατηγορία του προϋπολογισμού και κοστίζει αρκετά σημαντικά κάτω από τους πάγκους. Ταυτόχρονα, σύμφωνα με την ακουστότητα, θα είναι εκεί - ως τυχερός.

Το παρτέρι είναι ομοιόμορφο και με ελαφρά ανύψωση. Το κέντρο των πάγκων είναι πάντα προτεραιότητα. Και πόσο κοντά θα αγοράσετε ένα εισιτήριο από τη σκηνή εξαρτάται από εσάς και το πορτοφόλι σας.

Εάν πρόκειται να πάτε σε μια συναυλία με ένα παιδί κάτω των 10 ετών, αλλά για κάποιο λόγο πάρτε το τέλος των πάγκων, συνιστώ ανεπιφύλακτα να πάρετε θέσεις κοντά στο διάδρομο (στη μέση). Αυτό είναι απαραίτητο για να βάλετε το παιδί στο διάδρομο και το παιδί σας να μπορεί να γέρνει ελαφρώς προς τη μέση της αίθουσας και να φαίνεται ο μουσικός, ακόμη και στην τελευταία σειρά των πάγκων. Διαφορετικά, το παιδί σας θα βλέπει μόνο τα κεφάλια των ανθρώπων.

Πού μπορείτε να δείτε και να ακούσετε καλά;

Δεν είναι μυστικό ότι όσο φθηνότερο είναι το μέρος, τόσο πιο μακριά βρίσκεται από τη σκηνή. Αντίστοιχα, όσο πιο μακριά είναι από τη σκηνή, τόσο χειρότερο θα είναι να δεις και να ακούσεις. Φυσικά, θέλεις πάντα να κάθεσαι όσο πιο κοντά γίνεται, αλλά ας πούμε σε μια συναυλία πιάνου, η διαφορά δεν είναι μεγάλη που να καθίσεις. αυτό το όργανο είναι δυνατό και δυνατό. Θα ακουστεί παντού.

Και αν πήγατε σε μια συναυλία κλασικής κιθάρας, τότε καλύτερα να καθίσετε πιο κοντά. Αυτό οφείλεται στα χαρακτηριστικά του εργαλείου.

Υπάρχει ένας άλλος σημαντικός παράγοντας. Αν δείτε ότι απομένουν λίγα εισιτήρια, συνιστώ ανεπιφύλακτα να αγοράσετε μια θέση για τον εαυτό σας όσο πιο κοντά γίνεται. Ένας μεγάλος αριθμός ατόμων στην αίθουσα απορροφά τον ήχο σαν σφουγγάρι, πράγμα που σημαίνει ότι όσο πιο πολύ κάθεστε, τόσο περισσότεροι άνθρωποι θα βρίσκονται μπροστά σας.

Ανακεφαλαίωση.

Σύμφωνα με την 6ετή εμπειρία μας στη διοργάνωση συναυλιών και στην κατάρτιση σχεδίων καλύτερα μέρη.

Θα πρέπει πάντα να επικεντρώνεστε στον προϋπολογισμό σας, αλλά είναι καλύτερα να μην τσιγκουνεύεστε τις πολύ καλές συναυλίες.

Καλά να περάσειςκαι νέες εντυπώσεις!

Ο καθεδρικός ναός στη Malaya Gruzinskaya είναι μια ενεργή καθολική εκκλησία και οι συναυλίες πραγματοποιούνται στον ελεύθερο χρόνο τους από τη λατρεία. Η πραγματοποίηση συναυλιών είναι μια παράδοση αιώνων που ανοίγει σε όλους (ανεξαρτήτως πεποιθήσεων και απόψεων) την ευκαιρία να ενταχθούν στην χιλιόχρονη πολιτιστική κληρονομιά. Αλλά, όπως σε οποιοδήποτε μέρος, υπάρχουν ορισμένοι κανόνες:

ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΣΤΟΝ ΚΑΘΕΔΡΙΚΟ ΝΑΟ ΣΤΗ ΜΙΚΡΗ ΓΚΡΟΥΖΙΝΣΚΑΙΑ
προσκλητήρια
Η είσοδος στις περισσότερες συναυλίες γίνεται με προσκλητήριο. Μπορείτε να τα αγοράσετε απευθείας στον Καθεδρικό Ναό, καθώς και στην ιστοσελίδα μας. Μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα για το πώς να το κάνετε αυτό και, όχι λιγότερο σημαντικό, γιατί πρέπει να γίνει αυτό - μπορείτε να διαβάσετε στον ιστότοπό μας. Προσέξτε να μην αγοράζετε εισιτήρια από μεταπωλητές και πόρους που δεν αναφέρονται στον ιστότοπό μας: τέτοιες προσκλήσεις ενδέχεται να μην είναι έγκυρες.
Τα εισιτήρια μπορούν να επιστραφούν μόνο πριν από τη συναυλία (το αργότερο 30 λεπτά πριν την έναρξη της συναυλίας). Οι διοργανωτές έχουν το δικαίωμα να αντικαταστήσουν την ανακοινωθείσα συναυλία με άλλη, οπότε τα εισιτήρια μπορούν να επιστραφούν στα ταμεία του Καθεδρικού Ναού μέχρι την έναρξη της συναυλίας.
Να θυμάστε ότι για να επισκεφθείτε τον Καθεδρικό ναό σε άλλες (χωρίς συναυλίες) ώρες, δεν απαιτούνται προσκλήσεις. Ο ναός είναι ανοιχτός καθημερινά από τις 7:00 έως τις 20:00. Επίσης δεν χρειάζονται εισιτήρια σε περιπτώσεις που η αφίσα ή το πρόγραμμα της εκδήλωσης αναφέρει ότι η είσοδος είναι ελεύθερη.

Εμφάνιση (ενδυματολογικός κώδικας)
Δεν είναι απαραίτητο να σηκώσετε βραδινά φορέματα: οι συναυλίες πραγματοποιούνται μέσα στους τοίχους του σημερινού καθεδρικού ναού - απλά πρέπει να το θυμάστε αυτό. Από αυστηρούς κανονισμούς: τα ρούχα δεν πρέπει να ανοίγουν το ντεκολτέ, τα γόνατα, την πλάτη ή τους ώμους. δεν πρέπει να έχει προκλητικές επιγραφές ή εικόνες. Διαφορετικά, μπορείτε να τα βγάλετε πέρα ​​με μια εντελώς δημοκρατική ένδυση.
Οι αγαπητοί μας ακροατές είναι ελεύθεροι να επιλέξουν τι θα μπουν σύμφωνα με το γούστο τους: είτε είναι φόρεμα είτε παντελόνι. δεν απαιτείται κάλυμμα κεφαλής. Οι άνδρες υποτίθεται ότι βρίσκονται στον καθεδρικό ναό χωρίς κόμμωση.
Παρακαλείστε να σημειώσετε ότι δεν υπάρχει ντουλάπα στον καθεδρικό ναό. Οι επισκέπτες μπαίνουν στο ναό με εξωτερικά ενδύματα, τα οποία μπορούν να αφαιρεθούν εάν το επιθυμείτε, αφήνοντάς τον μαζί σας. Την κρύα εποχή, οι χώροι του καθεδρικού ναού θερμαίνονται.

Ηλικία
Οι συναυλίες στον Καθεδρικό Ναό είναι ανοιχτές σε όλους, συμπεριλαμβανομένων των μικρότερων ακροατών. Ο μόνος περιορισμός είναι η δική σας δύναμη και λογική. Δεν συνιστούμε να πηγαίνετε νήπια σε βραδινές συναυλίες. Για έξοδο με όλη την οικογένεια, είναι προτιμότερο να επιλέξετε μια ημερήσια συναυλία (μια σειρά από «συναυλίες για όλη την οικογένεια»).
Εάν το παιδί αρχίσει να κλαίει ή να ταράζεται, θα πρέπει να βγείτε μαζί του στη βεράντα ή ακόμα και να φύγετε από τη συναυλία νωρίτερα. Από αυτή την άποψη, ζητάμε από τους ακροατές με μικρά παιδιά να καθίσουν σε σημεία πιο κοντά στην έξοδο. Με βάση την πρακτική μας, τα παιδιά κάτω των 5-6 ετών δεν «αντέχουν» σχεδόν ποτέ μια ολοκληρωμένη βραδινή συναυλία.

Τα αδερφάκια μας
Συμμεριζόμαστε πλήρως την αγάπη του Αγίου Φραγκίσκου για όλη τη δημιουργία, αλλά σας ζητάμε να αφήσετε τα κατοικίδιά σας στο σπίτι. Δεν επιτρέπονται στον Καθεδρικό Ναό, ακόμη και σε πολύ αξιοσέβαστη ηλικία.

Omnia mea…
Αποφύγετε να έρθετε στον Καθεδρικό Ναό για μια συναυλία με φαγητό, ποτά, βαλίτσες και άλλα μεγάλα, εκρηκτικά και κοπτικά αντικείμενα. δεν θα σας επιτραπεί να μπείτε στην αίθουσα μαζί τους.

ΠΡΙΝ ΤΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ
Ποια είναι η καλύτερη ώρα για να φτάσετε;
Είναι καλύτερο να έρθετε στη συναυλία όχι νωρίτερα από 20-15 λεπτά πριν την έναρξή της. Γεγονός είναι ότι πριν από τις συναυλίες στον Καθεδρικό Ναό αποστέλλονται θείες ακολουθίες και μετά από αυτές προετοιμάζεται η αίθουσα για τη συναυλία, κατά την οποία οι ακροατές αναγκάζονται να παραμείνουν στη βεράντα, όπου έχει αρκετό κόσμο. Για να αποφύγετε δυσάρεστες εμπειρίες, σας ενθαρρύνουμε να είστε ακριβείς.
Ωστόσο, μην αργήσετε.Οι καθυστερημένοι εισέρχονται στην αίθουσα μόνο σε διαλείμματα μεταξύ των αριθμών του προγράμματος συναυλιών, ενώ οι επισκέπτες πρέπει να καταλαμβάνουν τις πλησιέστερες κενές θέσεις στην είσοδο (οι θέσεις που αναγράφονται στο εισιτήριο του αργοπορημένου χάνουν τη σημασία τους)

Σκέφτομαι να αγοράσω εισιτήριο λίγο πριν τη συναυλία...
Ναι είναι δυνατόν. Μέσα σε μία ώρα πριν την έναρξη της συναυλίας, μπορείτε να αγοράσετε ένα εισιτήριο κατεβαίνοντας τις σκάλες (από τη βεράντα - προς τα αριστερά). Σε τέτοιες περιπτώσεις, συνιστούμε ανεπιφύλακτα να φτάσετε λίγο νωρίτερα και, αφού αγοράσετε εισιτήρια, να εκμεταλλευτείτε την ευκαιρία να επισκεφτείτε ένα κοντινό καφέ ή απλώς να κάνετε μια βόλτα στην όμορφη περιοχή του Καθεδρικού Ναού.

Νεφροσύνη και ψυχική ηρεμία
Παρακαλούμε να είστε ήρεμοι και μην βιαστείτε να παρακάμψετε όλους τους άλλους στο δρόμο προς τον αγαπημένο στόχο, μόλις οι φροντιστές αρχίσουν να αφήνουν το κοινό στην αίθουσα. Μια τέτοια συμπεριφορά δεν είναι μόνο ακατάλληλη στην εκκλησία, αλλά και επικίνδυνη για την υγεία. Βασιζόμαστε στην κατανόησή σας!
(Ελπίζουμε επίσης ότι καταλαβαίνετε την αναφερόμενη νηφαλιότητα, όπως και εμείς - με κάθε έννοια.)

Πρόσκληση ελέγχου
Ετοιμαστείτε να δείξετε τις προσκλητήριές σας κάρτες στους φροντιστές. Εάν έχετε ειδική πρόσκληση για κοινωνικούς οργανισμούς, ετοιμαστείτε να δείξετε επίσης ένα έγγραφο που να επιβεβαιώνει το γεγονός της συμμετοχής σε έναν συγκεκριμένο οργανισμό.

Καθίσματα στο κεντρικό και πλαϊνό κλίτος
Παρακαλούμε λάβετε θέσεις σύμφωνα με αυτές που αναγράφονται στα εισιτήριά σας.
Εάν οι προσκλήσεις σας αφορούν θέσεις στον κεντρικό σηκό, η σειρά και το κάθισμα αναγράφονται στο εισιτήριο.
Εάν επιλέξατε ελεύθερο κάθισμα στους πλαϊνούς διαδρόμους, μπορείτε να καθίσετε οποιαδήποτε θέση, αλλά μόνο στους πλευρικούς διαδρόμους (όχι στον κεντρικό).
Εάν έχετε οποιεσδήποτε δυσκολίες, επικοινωνήστε με τους φροντιστές για βοήθεια.

Βωμός, παρεκκλήσι, βιτρό, εξομολογητήρια, όργανα, καμπάνες...
Μπορείτε να μάθετε λεπτομερώς για το πώς είναι τοποθετημένος ο Καθεδρικός μας - στο. Σας παρακαλούμε να μην το παράγετε ιδιωτικά και να μην περπατήσετε στον Καθεδρικό ναό με παρόμοιο σκοπό («να κοιτάξετε») πριν από τη συναυλία. Επιπλέον, σας παρακαλούμε να μην μπείτε στο τμήμα του βωμού και πίσω από τους φράχτες. Μετά τη συναυλία, εάν το επιθυμείτε, μπορείτε να κάνετε ερωτήσεις σχετικά με τη δομή του Καθεδρικού Ναού στους υπαλλήλους μας (φορούν κονκάρδες με ονόματα).

ΚΑΤΑ ΤΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ
Φωτογραφία και βίντεο
Είναι δυνατό να πυροβολήσετε στον καθεδρικό ναό κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας, αλλά μόνο χωρίς φλας. Εάν πρόκειται να δημοσιεύσετε φωτογραφίες ή βίντεο στο κοινωνικό δίκτυο- ζητάμε, αν είναι δυνατόν, να επικολληθεί μια γεωγραφική ετικέτα και ένα hashtag #cathedral του μικρού Γεωργιανού

Για το τι είναι απαράδεκτο
Για άλλη μια φορά, σας ζητάμε θερμά να θυμάστε ότι ο Καθεδρικός Ναός είναι μια ενεργή εκκλησία. Παρακαλούμε ακολουθήστε τους γενικά αποδεκτούς κανόνες συμπεριφοράς. Εάν δεν συμμορφωθείτε, μπορεί να σας ζητηθεί να φύγετε από την αίθουσα. Στο ναό, όπως και σε άλλους δημόσιους χώρους, δεν μπορείτε να φιλάτε, να συμπεριφέρεστε προκλητικά, να είστε αγενείς και να παρεμβαίνετε με άλλους ανθρώπους. Εάν ο επιστάτης σας ζητήσει να φύγετε από την αίθουσα, πρέπει να το κάνετε αμέσως. Μπορείτε να μάθετε τους λόγους και όλες τις συνθήκες στη βεράντα στη διοίκηση.

Χειροκροτήματα και λουλούδια
Κατά τη διάρκεια των συναυλιών στον Καθεδρικό Ναό, επιτρέπεται να εκφράσετε την έγκρισή σας με χειροκροτήματα. Όσοι επιθυμούν μπορούν να δώσουν λουλούδια στους συντελεστές στο τέλος της συναυλίας. Εάν χρειάζεστε βοήθεια με τις ανθοδέσμες, μπορείτε να επικοινωνήσετε με τους φροντιστές.

Επιπροσθέτως
- Όταν αγοράζετε εισιτήρια στον Καθεδρικό Ναό, μπορείτε να ρωτήσετε το προσωπικό μας αγοράστε και ετοιμάστε ένα μπουκέτο για το τέλος της συναυλίαςώστε να μπορείτε να το δώσετε στον ερμηνευτή ή σε άλλο άτομο. Μπορείτε επίσης να αφήσετε λουλούδια ως διακόσμηση για τον καθεδρικό ναό.
- Στη βεράντα του ναού μετά από κάθε συναυλία μπορείτε να αγοράσετε δίσκοι οργανικής μουσικήςγίνεται απευθείας στον Καθεδρικό Ναό
- Μετά από κάθε συναυλία στη σειρά Music of the Cathedrals of the World μπορείτε να εγγραφείτε για μια περιήγηση στο κύριο όργανο.
- Όταν αγοράζετε εισιτήρια στον Καθεδρικό Ναό (ή όταν τα παραγγέλνετε μέσω τηλεφώνου), μπορείτε να ρωτήσετε τον υπάλληλο μας κλείστε ένα ταξί για εσάς. Αμέσως μετά τη συναυλία θα σας συναντήσει ένα από τα καλύτερα ταξί της πόλης. Ακριβώς μπροστά στον Καθεδρικό Ναό.

Πέρασα υπέροχα περνώντας τα 15 λεπτά μου στο κλαμπ. Ήρθα στη συναυλία, σε κάποιον αιώνα αποφάσισα να πάω στο VIP μπαλκόνι. Αλλά υπήρχαν προβλήματα με την ασφάλεια, ή μάλλον με τους πιο ηλίθιους κανόνες του συλλόγου, είχα μια κάμερα στον χαρτοφύλακά μου, ζητήθηκε από την ασφάλεια του κλαμπ να την βάλει σε ένα κουτί (Όπως σε ένα σούπερ μάρκετ, δεν εμπνέει εμπιστοσύνη, είναι βρίσκεται στην είσοδο). Δεν επρόκειτο να πυροβολήσω τίποτα πάνω του (οδηγούσα μετά τη δουλειά όπου το χρειαζόμουν και δεν μπορούσα να το βάλω πουθενά· και παιδιά, αυτή είναι "Πέμπτη" και αυτή είναι "πόλη" - Έχω ένα αντικείμενο που ταιριάζει στην παλάμη του χεριού μου σε ανενεργή κατάσταση, η οποία είναι κρυμμένη μακριά, ο κόσμος πηγαίνει στη συναυλία μετά τη δουλειά και μπορεί να υπάρχουν φωτογράφοι ανάμεσά τους), είναι μπανάλ που δεν το έβγαλα και δεν το ξεκούμπωσα χαρτοφύλακας (χαίρομαι που θεωρήσατε ότι είναι μια άκρως επαγγελματική τεχνική, αλλά «ω» δεν είναι ακριβώς έτσι).
Προσφέρθηκε να τους αφήσει ελάχιστες μπαταρίες, μέγιστο φακούς και να πάρουν το σφάγιο μαζί τους, αφού χωρίς αυτό δεν λειτουργεί (Εγγύηση για την προστασία ότι δεν μπορώ να το χρησιμοποιήσω), και το σφάγιο είναι το πιο πολύτιμο και το κόστος είναι αρκετά υψηλό (δεν νιώθω άνετα να το αφήσω στο προτεινόμενο μέρος και δεν έχει νόημα να κάτσω και να ανησυχώ όλη τη συναυλία) - αλλά ούτε αυτό ταίριαζε στους φύλακες.
Ως αποτέλεσμα, είχα ακόμα ένα χρησιμοποιημένο εισιτήριο VIP στα χέρια μου, αλλά δεν μπορούσα να παρακολουθήσω τη συναυλία. Ευχαριστώ, τίποτα άλλο να πω.
Και τώρα η ουσία: Εάν προσφέρετε στους ανθρώπους να αφήσουν ακριβά πράγματα σε κουτιά στο σημείο ελέγχου, τότε να έχετε την καλοσύνη να εγκαταστήσετε χρηματοκιβώτια που εμπνέουν εμπιστοσύνη ή, στη χειρότερη περίπτωση, να συντάξετε μια συμφωνία για την παροχή τέτοιων υπηρεσιών, όπου υπάρχουν στο τουλάχιστον κάποιες εγγυήσεις, δεν έχω καμία αμφιβολία για την ικανότητα των υπαλλήλων ασφαλείας, αλλά δεν υπάρχει καμία επιθυμία και δεν έχει νόημα να προσπαθήσουμε να δημιουργήσουμε μια προβληματική κατάσταση από το τίποτα. Αν υπάρξει απώλεια, ξέρετε, όπως εγώ, τι να πείτε και στις δύο πλευρές για να βγείτε από το νερό στεγνός. Δεν είναι αυτό το θέμα. Βελτιώστε αυτή τη στιγμή, φυσικά καταλαβαίνω ότι όλοι τρέχουν και χτυπούν παλαμάκια, αλλά η επιλογή που πρότεινα ήταν η πιο βέλτιστη, ήμουν έτοιμος για οποιεσδήποτε κυρώσεις σε περίπτωση εφαρμογής, αλλά όχι να το αφήσω κάπου με κάποιον). Ως προς την ακεραιότητα της προστασίας, επαρκής αριθμός ατόμων με καθ. κάμερες (με φακούς, μιας και θεωρούνται super-duper επαγγελματίες λόγω των φακών) έχασαν τη συναυλία, τι νόημα είχε να σταθώ στη θέση μου και να με αναγκάσετε να αφήσω τα πράγματά μου στο ξεχαρβαλωμένο κουτί σας; Αυτό είναι ανοησία, και πάλι καταλαβαίνω αυτούς τους κανόνες, αλλά ήταν δυνατό να βγούμε από την κατάσταση. Δεν απαιτώ συνομιλία με τους διαχειριστές (αυτό είναι ανόητο και οι κανόνες είναι σαφείς για μένα, αλλά δεν υπήρξε παραβίαση από μέρους μου και δεν πρόκειται να επιστρέψω τα χρήματα (η συναυλία δεν μπορεί να επιστραφεί, τα χρήματα γίνονται δεν πειράζει, η κατάσταση είναι σαν κηλίδα τώρα), απλά καταλαβαίνω πώς υπήρχαν πριν από 15 χρόνια οι κανόνες των δεινοσαύρων, έτσι παρέμειναν προφανώς. Αιώνια προβλήματα με κάποια αδέξια και ξύλινη εκπλήρωση υποχρεώσεων.Μπορώ να είμαι εκατό φορές λάθος, αλλά αν το "χωρίς φωτογραφία" σας έχει εξελιχθεί σε "χωρίς μεταφορά", τότε δημιουργήστε τουλάχιστον την κατάσταση των ντουλαπιών και τεκμηριώστε κάθε κατάσταση.
Και για να είμαι ειλικρινής, υπήρχε η άποψη ότι κανείς δεν δίνει δεκάρα για την επιθεώρηση των πραγμάτων, είναι σημαντικό να βρείτε ένα άτομο με κάτι ακριβό και να τον αναγκάσετε να αφήσει το πράγμα χωρίς αποδεικτικά στοιχεία (απλά δεν υπάρχουν εγγυήσεις) - του Φυσικά, σου πρότεινα και μια γνώριμη διέξοδο από την κατάσταση, αλλά προσφέρεις συνθήκες που απλά δεν έχουν επιλογή. Δεν αμφιβάλλω για τον επαγγελματισμό σας, αλλά παιδιά, δεν είμαι τόσο τολμηρός ώστε να δελεάζω τη μοίρα μαζί σας, όπου σε περίπτωση απώλειας απλώς σηκώνετε τους ώμους σας, αυτό μοιάζει πολύ με μια περίεργη απάτη. Πρέπει να χαλάσεις τη διάθεσή σου και να φύγεις. Σας ευχαριστώ. Ελπίζω να προσέξεις την παρατήρησή μου, γιατί δεν υπάρχει άλλος τρόπος να την πεις εκτός από θεατρική παραγωγή. Υπάρχουν κανόνες, και υπάρχουν προτάσεις για τη λύση τους, αυτό που προσφέρετε σε αυτήν την κατάσταση είναι το επίπεδο ενός σούπερ μάρκετ και όχι ενός συναυλιακού κλαμπ στο κέντρο της Μόσχας.
ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ. Δεν υπάρχουν ερωτήσεις για τους διοργανωτές της εκδήλωσης, ήχος κ.λπ. δεν πρόλαβε να αξιολογήσει - έφυγε. Ζητώ προκαταβολικά συγγνώμη για την ορθογραφία ή αν σας προσέβαλα με οποιονδήποτε τρόπο. Βρασμένος. Ελπίζω στο μέλλον, εάν η κατάσταση επαναληφθεί, θα αναθεωρήσετε αυτό το προηγούμενο χρησιμοποιώντας το παράδειγμά μου και θα λύσετε αυτό το πρόβλημα διαφορετικά. Αλλά σας ευχαριστούμε που μας δώσατε την ευκαιρία να ακούμε δυτική μουσική στον ιστότοπό σας, αν και με περιπλοκές, αν την επόμενη φορά που θα έρθω κοντά σας και θα βρεθώ στην ίδια κατάσταση, ελπίζω αυτό το πρόβλημα να λυθεί με πιο πολιτισμένο τρόπο.

Αναζητώντας ψυχαγωγία για το βράδυ, δεν είναι απαραίτητο να μεταβείτε στον ιστότοπο κάθε αίθουσας και συλλόγου, απλώς δείτε τη λίστα μας με τα κορυφαία δέκα συναυλιακούς χώρους στη Μόσχα.

#1 Δημαρχείο Κρόκου

Μία από τις μεγαλύτερες αίθουσες συναυλιών στη Μόσχα, παραστάσεις από παγκόσμιες διασημότητες πραγματοποιούνται εδώ σχεδόν ασταμάτητα και το 2013 ήταν εδώ που πραγματοποιήθηκε ο διαγωνισμός Miss Universe. Το κύριο πλεονέκτημα της αίθουσας είναι το μέγεθός της, μπορεί να φιλοξενήσει έως και 7.000 θεατές. Εδώ εμφανίστηκαν οι Sting, Lana Del Rey και Elton John όταν επισκέφτηκαν τη Μόσχα με τις περιοδείες τους. Αν και στη σκηνή του Δημαρχείου Crocus μπορείτε να ακούσετε μια ποικιλία καλλιτεχνών: υπήρχε μια συναυλία της Χορωδίας της Μονής Sretensky, του ράπερ Basta και της παράστασης Comedy Woman.

Η διεύθυνση: M. Myakinino, 65-66 km της Περιφερειακής Οδού της Μόσχας, Μέγαρο Μουσικής «Crocus City Hall». (M. Myakinino)

Οι Backstreet Boys κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας στο Crocus City Hall

#2 Στάδιο Ζωντανά

Πρόκειται για έναν συναυλιακό χώρο των ιδρυτών του κλαμπ Β2, ο οποίος μπορεί να φιλοξενήσει έως και 8.000 θεατές. Το πλεονέκτημα αυτού του ιστότοπου είναι η δυνατότητα προβολής της σκηνής από οπουδήποτε στην αίθουσα λόγω της απουσίας παρεμβαλλόμενων δομών και μεγάλου αριθμού οθονών με διαδικτυακή μετάδοση του τι συμβαίνει. Ένα άλλο εντυπωσιακό χαρακτηριστικό αυτής της αίθουσας είναι το μπαρ μήκους 140 μέτρων, που λύνει το πρόβλημα των ουρών για ποτά. Πολύ σύντομα θα πραγματοποιηθεί εδώ συναυλία των One Republic.

Η διεύθυνση:Σταθμός μετρό Sokol, Prospect Leningradsky, 80 κτίριο 17

Οι Foals κατά τη διάρκεια συναυλίας στο Stadium Live

#3 SC Olympic

Η Madonna, ο Justin Timberlake, η Lady Gaga - όλοι επέλεξαν τον Ολυμπιακό ως χώρο για τις εμφανίσεις τους. Μόνο τα μεγαλύτερα αστέρια παίζουν σε αυτή την αίθουσα, γιατί για να γεμίσεις μια αίθουσα στο μέγεθος ενός γηπέδου ποδοσφαίρου πρέπει να είσαι ο καλύτερος. Το 2009, ο Ολυμπιακός έγινε ο χώρος διεξαγωγής του Διαγωνισμού Τραγουδιού της Eurovision και εκτός από αυτό, φεστιβάλ και βραβεία από διάφορα τηλεοπτικά κανάλια πραγματοποιούνται συχνά εδώ. Λόγω του τεράστιου μεγέθους του συγκροτήματος, η ποιότητα του ήχου υποφέρει, αλλά ο Ολυμπιακός φημίζεται για τα σόου του.

Η διεύθυνση:μ. Prospekt Mira, Olympiysky Prospekt, 16

Το αμφιθέατρο του Ολυμπιακού

#4 Διαστημική Μόσχα

Αυτό είναι το μόνο κλαμπ στο είδος του που μπορείς να ακούσεις ηλεκτρονική μουσικήαπό τους πιο διάσημους DJs στον κόσμο. Άνοιξε ως παράρτημα του διάσημου κλαμπ Space Ibiza και εδώ παίζονται επιτυχίες αποδεδειγμένες στη διεθνή σκηνή. Η εμβέλεια και το πάθος του συλλόγου δεν υστερεί του Space στο ισπανικό νησί. Βασικός στόχος του συλλόγου ήταν να προωθήσει τη φιλοσοφία του και μάλιστα την επανάσταση στη συλλογική ζωή της πρωτεύουσας.

Η διεύθυνση:Σταθμός μετρό Kutuzovskaya, προοπτική Kutuzovsky, 36, κτίριο 11

Διαστημική πίστα Μόσχας

#5 Λέσχη Β2

Σε αυτό το κλαμπ πραγματοποιούνται συναυλίες θρυλικών ρωσικών και ξένων ροκ συγκροτημάτων. Τις ημέρες χωρίς συναυλίες υπάρχουν ντίσκο, συναυλίες τζαζ και οι επισκέπτες μπορούν πάντα να περάσουν το βράδυ στο τοπικό μπαρ. Στο Β2, οι λάτρεις της ροκ μουσικής θα μπορούν να δουν από κοντά τους μουσικούς και να απολαύσουν τη ζωντανή ερμηνεία των αγαπημένων τους τραγουδιών. Αυτό το κλαμπ δημιουργήθηκε για όσους δεν τους αρέσει να ακούν μουσική σε τεράστιες αίθουσες.

Η διεύθυνση:μ. Mayakovskaya, st. Bolshaya Sadovaya, 8.

Ο σολίστ του Splin Alexander Vasiliev κατά τη διάρκεια μιας παράστασης στο B2

#6 Διεθνής Οίκος Μουσικής της Μόσχας

Αναζητώντας συναυλίες κλασικής μουσικής, αξίζει να επισκεφτείτε το MIDM, όπου παίζουν συχνά τραγουδιστές όπερας παγκόσμιας κλάσης, παίζουν τα κλασικά από τον Μότσαρτ έως τον Σοστακόβιτς, καθώς και οργανική μουσική και τζαζ. Ακόμα κι αν δεν σας αρέσουν τα κλασικά, το Σπίτι της Μουσικής αξίζει μια επίσκεψη λόγω του υπέροχου αρχιτεκτονικού συνόλου, από την οροφή του οποίου μπορείτε να δείτε το ανάχωμα του ποταμού Moskva και το μοναστήρι Novospassky.

Η διεύθυνση: Σταθμός μετρό Paveletskaya, ανάχωμα Kosmodamianskaya, 52, κτίριο 8

Διεθνές Σπίτι Μουσικής της Μόσχας

#7 16 τόνοι

Η παλαιότερη αγγλική παμπ στη Μόσχα, που ειδικεύεται σε συγκροτήματα κιθάρας. 16 τόνοι χωρίζεται σε δύο ορόφους, ο πρώτος είναι απευθείας μια παμπ, διακοσμημένη σε παραδοσιακό αγγλικό στιλ, εδώ οι επισκέπτες μπορούν να δοκιμάσουν μπύρα που παρασκευάζεται στο δικό τους ζυθοποιείο. Ο δεύτερος όροφος είναι νυχτερινό κέντρο, όπου σχεδόν καθημερινά γίνονται παραστάσεις ρωσικών και ξένων συγκροτημάτων.

Η διεύθυνση:μ. Οδός 1905, αγ. Presnensky Val, 6, κτίριο 1

Ομαδική πίτσα κατά τη διάρκεια παράστασης στο κλαμπ 16 Τόνων

#8 Park im. Γκόρκι

Το Gorky Park έχει γίνει εδώ και πολύ καιρό κάτι περισσότερο από ένα μέρος για περπάτημα. Υπάρχουν πολλές σκηνές για παραστάσεις, συμπεριλαμβανομένης της Μουσικής Σκηνής και του Πράσινου Θεάτρου, που έγιναν σε μορφή αμφιθεάτρου και διατηρήθηκαν από τη δεκαετία του '30 του εικοστού αιώνα. Μια συναυλία στο υπαίθριο σοβιετικό αμφιθέατρο προσφέρει στους επισκέπτες υψηλής ποιότητας ήχο και μια ιδιαίτερη εμπειρία. Συναυλίες, φεστιβάλ και ακόμη και πάρτι αποφοίτησης πραγματοποιούνται συνεχώς στο πάρκο, ωστόσο, όλες οι παραστάσεις πραγματοποιούνται εδώ μόνο τους ζεστούς μήνες του χρόνου.

Η διεύθυνση: M. Oktyabrskaya, st. Krymsky Val, 9, κτίριο 1

Svoy Subbotnik στο πάρκο Γκόρκι

#9 GlavClub

Πρόκειται για ένα νέο κλαμπ της Μόσχας που ειδικεύεται στη διοργάνωση συναυλιών μεγάλων και όχι τόσο μεγάλων σταρ. Αν και άνοιξε πρόσφατα, το πρόγραμμά του είναι ήδη γεμάτο με συναυλίες διαφόρων καλλιτεχνών, από μητροπολιτικούς ράπερ μέχρι ξένα ροκ συγκροτήματα, όπως το Blue Foundation.

Η διεύθυνση:μ. Προοπτική Λένινσκι, st. Ordzhonikidze, 11

Ο Pete Doherty κατά τη διάρκεια ομιλίας στο GlavClub

#10 Ray Just Arena Club

Αυτό το κλαμπ ειδικεύεται σε συναυλίες σύγχρονης μουσικής. Το Ray Just Arena είναι περισσότερο γνωστό με το παλιό του όνομα - Arena Moscow. Η φήμη αυτού του κλαμπ έχει πληγεί σημαντικά λόγω της ματαίωσης πολλών συναυλιών, συμπεριλαμβανομένης μιας παράστασης του βρετανικού συγκροτήματος Placebo που διακόπηκε στη μέση. Παρόλα αυτά, το κλαμπ παραμένει ένα εξαιρετικό μέρος για να χορέψετε με τη μουσική κλαμπ διάσημων DJs.

Η διεύθυνση:Σταθμός μετρό Dynamo, Prospect Leningradsky, 31, κτίριο 4

Μέγαρο Μουσικής Ray Just Arena